偶像风暴

第87章分配角色(1 / 2)

听了何兮的询问,霍冬就教了不少小技巧。这些小技巧对提高演技毫无作用,但多少引起导演的一丝注意,提高那么一丝的成功率。

在影视剧的创作方面,霍冬早已经不是门外汉了。

一般来说,影视剧有先后三次的创作过程:一次创作就是编剧创作。拍摄的时候当然可以适当的修改剧本,但绝不能修改掉剧本的核心内容。要不然,你买这个剧本干嘛用呢?擦屁股用吗?还不如自己原创呢。也就是刘石之前提到过的——抓住一个主题、一条主线!

当然,在创作组三巨头中,编剧是最弱势的,国内外都是类似的情况。往往拿到剧本后,制片方、导演,甚至主演就是喜欢瞎基霸乱改一通,结局几乎同样也是大烂片出笼。你说说看,同一个茅坑,一个人也不会同样的掉下去两次。可是影视圈里就是这样的蠢货居多,前面有了无数的大烂片先例,照样还是喜欢瞎基霸乱改!

二次创作就是导演创作。导演按照脑海中构建的镜头画面,制作出分镜头剧本,并且拍摄完成。

三次创作指的是剪辑。通过剪辑,“哲理”大片可以剪辑成为搞笑片。比如说——一个馒头发生的血案。

而在华国,三次创作的剪辑同样是由导演完成的。但在好莱坞,基本上就由制片人完成。关键是制片人能抓住商业元素。而导演对自己的镜头都有些偏爱,有时候就下不去剪刀。那种心情应该理解,自己的心血,全都舍不得,那怎么行呢?如果还要加进去导演的艺术追求和自我体现?那影片还怎么看呢?就让观众们懵圈去吧!

所以说,好莱坞的制片人是懂电影创作的,他们同样也能摇身一变成为导演,有着足够的专业知识。并不像在华国,制片人好像就懂拉拉赞助卖卖片子,专业知识可能就不懂多少了。

关于这个话题,这里暂时就不展开讨论了。既然现在想要在选秀节目中晋级,那就涉及到导演的二次创作,也就是拍摄前的选角。

影视剧的拍摄,各个环节都很重要,选角当然也很重要。而没有任何影响因子下的选角,就是把试镜演员的表演,和导演自己脑海中构建的人物形象做比较,最适合的就当选,如果表演差一点的,那就选择形象贴切些的。

当然,这是理想状态。在现实中,影响因子特别的多。有看名气大不大的;有看是否自带票房的;有投资人指定的,比如华莹;有氪金玩家,虽然比较少,但也有陶雪这样的;有御用演员老搭档;有圈子里的人情交往;当然还有利益输送,比如像金封这样的给回扣;还有比较特殊的利益输送,俗称潜规则,这应该都知道……

而排除掉这一切,那就要看那个虚构的人物形象了。

这里需要说明一下,每个导演脑海中构建的人物形象都是不同的。外人根本就无法知道,甚至连导演自己都可能无法用口头来形容。

因此说,扑街演员就算是拿到系统,把自己的演技点到满级,看不中的照样看不中,有极大机率照样扑街。演技其实是个很唯心的东西,你眼中的好演技,可能其他人眼中就是特么的太烂。根本无法用数据衡量。