开机仪式虽然是在音乐学院，但是第一场戏拍的却是在校外的小饭馆。</p>
饭馆、餐厅、饭店、酒楼……都是吃饭的地方。</p>
以规模和档次做区分，饭馆可以说成低档的餐厅，正常人约会肯定不会选这种地方。</p>
郝运选了这种小饭馆做为男女主约会的地方。</p>
这个细节用来展示主角沈运不会谈恋爱，在情感上非常单纯。</p>
镜头里刘光泗老先生坐在另外一桌慢吞吞的吃饭，给这个场景增添了一丝舒缓的气氛。</p>
“舒缓，我需要一个舒缓的灯光和氛围，在上一场戏里，男主打鼓打得满手是血，现在是时候让观众们放松一下了。”郝运在片场大声的指挥着工作人员布置。</p>
他不是片场暴君型的导演，却有着不容置疑的权威。</p>
这种权威的建立，一方面来自戛纳金马的加持，一方面来自不远处坐着的家师姜闻。</p>
其他人忙活的时候，郝运又去关照安小曦：“台词都背下来了吗？”</p>
郝运的剧组，不允许使用提词器什么的，背诵台词是最基本的操作。</p>
他跟姜闻不一样，姜闻是临时改来改去，记性不好的人确实很难当场全背下来。</p>
郝运的台词写了什么就是什么，不允许演员随便修改。</p>
完全可以提前背下来。</p>
“都背下来了，保证没有问题。”安小曦猛点头。</p>
郝运拍这部电影和之前拍《那些年》《神雕侠侣》完全不一样啊，之前他比较随意，对镜头和演员要求没那么高，毕竟一個是青春片，一个是电视剧。</p>
到了拍这部电影的时候，他连饭馆的一盏灯都不放过——嫌人家太亮，让装了个瓦数小的。</p>
而且是不容置疑的那种。</p>
这样的郝运显得格外有男人魅力，安小曦和他说话的时候都有些紧张。</p>
“等下你自然一些就行了，平常什么样子现在就是什么样子，你唯一的难点就是要表现出男主聊音乐的无感，记得，无感的原因是因为你不懂，而不是厌烦，到时候就是尴尬而不失礼貌的微笑，擦擦嘴转移话题……”</p>
郝运给安小曦讲戏。</p>
安小曦很认真的听，两人坐在餐椅上，如果不去关注他们聊天的内容，倒是和情侣约会没什么两样了。</p>
安小曦这部戏的镜头虽然少，但是在这样的文艺片里露脸，你只要不拉垮，就是一种演技的认可。</p>
而且，也确实能学到不少东西。</p>
“好，咱们开始吧。”郝运瞬间就从一个掌控全场的导演，变成了青涩紧张的初恋小男生。</p>
场记打板，灯光、摄影确认，一整套流程下来，拍摄正式开始。</p>
相比较郝运的青涩，安小曦要稍微好一点，至少她戏中的人设和情商都很正常。</p>
而且这场戏也不用拍长镜头，所以第一个镜头一次就过了。</p>
当然，以安小曦的水平她是肯定没法所有镜头都一次过的，尤其是在有情绪转折的时候。</p>
郝运说让她平时什么样子戏里就什么样子。</p>
这话其实也不准确。</p>
因为这个年纪的安小曦，虽然是单亲家庭，但她的爸爸并不是坏人，还是给了她足够多的关爱，再加上妈妈一直宠着她，所以她的小日子非常的无忧无虑。</p>
由于出身好，出道就大火，娱乐圈那些乱七八糟的事情也没沾染到她。</p>
她平时大部分时间都是活泼开朗的。</p>
在整体色调偏昏暗的文艺片里头，她也要沉静下来才行。</p>
再加上大荧幕对细节的要求非常高，所以安小曦ng起来也挺愁人的。</p>
这就是为什么电视剧演员没法去演电影的原因。</p>
还有就是电影的光线也是一种语言，对于导演的表达非常重要，不像电视剧直接拉满，演员的脸比死了三天都要白。</p>
还有滤镜，电影肯定是不可能给你随便加滤镜，而且还得贴近了怼脸拍。</p>
安小曦的好处就是颜值很能打，连青春痘都没有几颗。</p>
调整了几次，了解到郝运要的效果后，她很快就进入了状态。</p>
她可能没有太多的演技，但总能让人觉得不出戏。</p>
这其实也是演技的一种形态。</p>
“ok，过！”宁皓副导演帮忙看监视器，郝运再过去确认没问题，今天的拍摄间就算结束了。</p>
之所以收工这么早，是因为出品方的人都没走，肯定要招待一下。</p>
“你们先去吧，我看着他们收拾一下，等会跟过去。”</p>
宁皓很乐意跟着大佬们去喝酒，但是作为一名副导演，他知道自己的职责是什么。</p>
“行，我们先走。”郝运招呼大佬们一起去饭店。</p>
满眼都是名利场的世间百态，华姨的王重骏和横店影视的徐勇安一左一右的簇拥着韩散屏，而韩散屏一边走一边勾着头和姜闻说话。</p>
北电的副院长和董凭跟着后边也聊得很开心。</p>try{ggauto();} catch(ex){}
刘阿姨和周韫一起说话，倒也不至于被冷落，但是她明显融入不进大佬们的圈子。</p>
“安小曦，一块儿去吧。”郝运喊了一声自己的女同学。</p>